sáb 10 de octubre de 2026

Las fotografías fueron tomadas por Nicolas Israel –las primeras, hace quince años; las más recientes, hace ocho– y permanecieron guardadas en una computadora. Actualmente, su autor no puede acceder a ellas debido a la fotofobia, uno de los síntomas asociados a la esclerosis múltiple que altera la percepción visual y limita la exposición a fuentes directas de luz, como las pantallas.

Se exhibe una obra especialmente comisionada a la artista por el 130° aniversario del Bellas Artes.

El edificio del centro cultural es uno de los monumentos arquitectónicos más emblemáticos de la Argentina, y declarado Monumento Histórico Nacional . Originalmente llamado Palacio de Correos y Telecomunicaciones, fue inaugurado el 28 de septiembre de 1928 . El diseño fue encargado al arquitecto francés Norbert-Auguste Maillart, que también trazó los planos de otros edificios importantes de la ciud

Colocadas estratégicamente sobre las losas de mármol que conforman el friso, las figuras geométricas generan una sensación de volumen, dinamismo y fragmentación, y funcionan como metáfora de una cultura y una identidad en permanente movimiento que debe sostenerse y recrearse, siempre en la búsqueda de equilibrio. En palabras de la propia artista, “somos y creamos Argentina”.

Entre sus trabajos más representativos se encuentran los murales de Eva Perón sobre el Ministerio de Acción Social (ex MOP) en la avenida 9 de Julio y la Estrella del diálogo interreligioso en avenida 9 de Julio esquina San Juan, Buenos Aires; La Virgen y El Cristo Obrero en los jardines de los museos vaticanos; El Abrazo en el Aeropuerto Internacional Leonardo Da Vinci, Roma, y centenares de obra

En la exhibición se presentan videos, fotografías, documentos, material de archivo y objetos que recuperan aquel proyecto ambicioso concebido a fines del siglo XIX, recorren su historia –donde millones de personas conectaron los puntos más distantes de la Argentina y el mundo– y dan cuenta de su actual refuncionalización como un espacio para el encuentro del público con una gran variedad de propue

Desde 2002, participa de exhibiciones individuales y colectivas nacionales e internacionales y enfoca su trabajo en intervenciones de sitio específico. Entre las más destacadas, se encuentran Ocupação-Lord Palace , proyecto en un hotel desocupado (San Pablo, 2004); Ocupação, en la muestra en la Casa dos Macacos, y Sin título , en el proyecto Entretanto , intervenciones realizadas en casas deshabit

Con curaduría de Nicolás Testoni , la obra no busca reproducir la perfección de los planos originales de principios del siglo XX, sino capturar el estado actual de las piezas: el rastro de casi cuarenta años de desguace y abandono. Estos fragmentos de una ruina industrial invitan a una reflexión profunda sobre los contrastes entre la temporalidad de las construcciones humanas y los ciclos de la na

En palabras de Dani Leber: “El ritmo te coloca y él mismo es el mensaje. Todo se mueve y todo lo que hay es movimiento. Meterse en un río es algo parecido. Dana lo expresa con color, que es la fragmentación de la luz. Lograr con color lo que la música logra con sonido es delicioso. De este tipo de revelaciones, que tienen más que ver con la intuición que con la razón, se desprenden emociones de bi

Hacer un paisaje busca mostrar el poder emocional de la luz y favorecer la lentitud, la desaceleración y la contemplación. De la distancia entre luz natural y luz artificial emergen encuentros y cruces. El resultado es la creación de un campo de acción que explora la belleza de la unión entre un macro y un microcosmos material.

Las visitas guiadas son gratuitas y tienen cupos limitados, por lo que requieren retiro de entradas . Las entradas – hasta dos por persona – se entregan en Boletería (mostradores del Hall central) desde una hora antes del inicio de la visita correspondiente y hasta agotar el cupo.

Cuando cae la noche, el Palacio Libertad revela otra cara: más misteriosa, más cinematográfica, más inesperada. La luz cambia, las sombras aparecen, la arquitectura se transforma y cada rincón se vuelve una oportunidad para crear una imagen irrepetible.

Por Lucía Ulanovsky Por su voz inconfundible, su expresividad actoral y ese exceso de vida transformado en pasión creadora, aquella jovencita que debutó en los cabarets del bajo fondo porteño se convirtió en uno de los rostros centrales del tango y del cine clásico nacional. Tita Merello forma parte de las grandes figuras emblemáticas de nuestra cultura: una artista que llevó su biografía y la sen

Mariela Yeregui nació en 1966 en Buenos Aires. Artista visual, investigadora y docente, pionera del arte digital en Argentina, es doctora en Filosofía de los Medios por la European Graduate School, magíster en Literatura por la Université Nationale de Côte d’Ivoire, licenciada en Historia del Arte por la Universidad de Buenos Aires (UBA) y egresada de la carrera de cine de la Escuela Nacional de E

Adriana Gómez / Ana Catalina Lavarello / Ana Cecilia Mattera / Ariel Augusto Scornik / Bárbara Paz / Brenda Rego / Cecilia Fergero / Cecilia Mortola / Clara Eugenia Cisterna / Clara Zuleta / Daria Goleva / Diana Eva Lebensohn / Fabiana Gadano / Fabiana Vodanovich Casañas / Gabriela Nirino / Gabriela Varela / Graciela Di Mónaco / Hebe Argentieri / Iona Nieva / Iurii Bylkov / Laura Giusti / Laura Le

La primera exposición antológica del artista argentino reúne instalaciones, fotografías, dibujos, grabados y películas de diversas series.

LA ROMPE CLUB LLEGA A BUENOS AIRES ®️ Por primera vez, llevamos una noche de La Rompe fuera de casa. El próximo viernes 9 de octubre, aterrizamos en Moby Dick, Buenos Aires, para vivir una edición muy especial. LA ROMPE CLUB — BUENOS AIRES Evento Exclusivo +20 Moby Dick Viernes 9 de octubre Por primera vez, nos vemos en Buenos Aires.

SE VIENE LA SEGUNDA EDICON. PARA LOS QUE SE QUEDARON AFUERA Y LOS QUE QUIEREN REPETIR VOLVEMOS!!!

Pablo Gorlero Grupo de Titiriteros del Teatro San Martín

Dramaturgia y dirección Sofía Wilhelmi Versión libre de Un día fui yo de Lucía Miranda y Miguel Cuerdo

Autor David Hare Traduccion y adaptación de Paula Reca y Eliseo Barrionuevo Dirección Mey Scápola

Texto Eusebio Calonge Dirección y espacio escénico Paco de La Zaranda

Con Elena Roger Narrado a través de las canciones de Charly García Idea, libro y dirección Ricardo Hornos Coreografía Elizabeth de Chapeaurouge Directora residente Virginia Magnago

Sandro Bressi vuelve a presentarse en la sala Excálibur para homenajear al gitano en la semana de un nuevo aniversario de su nacimiento